Rock Progressif

    Le rock progressif, ou art-rock, est un genre principalement britannique des années 70, dont le but est de faire progresser le rock en tant qu'art. C'est grâce à leur expérimentations et à leurs innovations que de nombreux genre modernes existent. 

    Leur recherche de nouveaux sons se fait dans l'utilisations d'instrument auparavant jamais entendu dans le rock, comme tout les instruments "d'orchestre" (flûte, harpe, violon, cuivres...), le mellotron, ou le synthé, qui, grâce à l’intérêt de ces groupe dans l'instrument, passa de curiosité scientifique à instrument extrêmement répandu.

Le prog emprunte également de nombreux éléments aux autres genres pour faire avancer le rock, notamment le jazz, ce qui a créé le genre du jazz fusion, et le classique, qui se retrouve partout dans le prog.

    La structure des chansons est un élément emprunté du classique : au lieu d'utiliser le pattern vers/refrain/vers/refrain, le prog reprends les mouvements que l'on retrouve dans le classique, ce qui mène à des chansons très longues avec des parties différentes avec des motifs récurrents. Ce genre de prog, qui s'inspire énormément du classique, est appelé rock symphonique.

    En terme de paroles, le prog à des thèmes plus profonds que les simples chansons d'amour. Certains auteurs se rapprochent de la poésie, décrivant des paysages fantastiques, comme Yes ou King Crimson.

    En Allemagne, un style spécifique de prog nommé Krautrock émerge, qui prône l'utilisation du synthé, et qui pose les bases pour ce qui deviendra plus tard l'électronique.

Voici quelque groupes important du rock progressif :

Yes,

King Crimson,

Rush,

Genesis,

Pink Floyd,

Emerson, Lake and Palmer,

Jethro Tull,

The Moody Blues,

Electric Light Orchestra,

The Alan Parsons Project

Au final, à la fin des années 70, à force de chercher à perfectionner leur musique et de toujours être dans l’excès, le prog perdit sa popularité. De nombreux groupe resurgirent dans les années 80, avec une nouvelle formule beaucoup plus commerciale, ce qui leur valut beaucoup de popularité.

Pour encore plus de prog :

British Invasion

    Alors qu'en France et dans le reste de l'Europe, la période classique amena de nombreux compositeurs qualitatifs, en Angleterre, c'était un peu le vide créatif.

Mais, pendant les années 50, les britons on appris a faire de la musique.

    Bon, c'était soit du skiffle (du jazz mixé à de la country et du blues fait avec des instruments simples et pas cher) ou des copies d'Elvis Presley, c'était de très bonnes copies, c'est vrai, mais c'est pas très sexy tout ça. 

En prenant le skiffle et le r'n'b américain, quelque-chose d'incroyable est sorti de la "terre sans musique".

    Bien que les Beatles soient les plus connus, a un tel point qu'ils ont obscurcis tout leurs contemporains, ce n'était pas les seuls à faire parti de ces révolutionnaires de la pop.

Cette musique à tellement captivée l’attention des américains que le genre fut nommé "British Invasion", littéralement "l'invasion britannique".

    En terme de style musical en soi, c'est les mêmes caractéristique que l'on retrouvera dans le reste de la pop à suivre : des mélodies qui restent dans la tête, facile à chanter, et d'une commerciabilité qui a rendu le genre aussi populaire. Une particularité bien britannique cependant, c'est les magnifiques harmonies.

    C'est la que je fais une liste de groupes intéressants , et je ne vais pas y mettre les Beatles, parce qu'il y a de nombreux autres groupe qui sont souvent oubliés à cause d'eux.

Dans le rock britannique du début des années 60, un genre qu'on appelle Merseybeat :

Herman's Hermits, avec leur hit single "No Milk Today",

The Kinks, avec de très nombreux singles, et une carrière qui durera bien après les années 60, et dont le style évoluera tout du long,

De nombreux groupes se sont tournés vers le rock psychédélique, dont on parlera plus tard :

The Zombies, avec leur album parfait Odyssey and Oracle,

The Moody Blues, qui ont des compositions plus orchestrales, et se tourneront vers le rock progressif dans les années 70, et dont on reparlera,

The Move, moins connu que les autres de cette liste, mais tout aussi bon

The Who, qui ont écrit deux opéra rock,

The Pretty Things, encore moins connu, mais toujours aussi bon,

Donovan, qui mélange la folk et le psychédélique,

Pour finir, certains groupe se sont également inspiré du blues américain :

The Animals,

Et The Yardbirds.

Pour encore plus de rock :

Glam Rock

    Le glam rock est un genre né au début des années 70, qui définit plus une esthétique qu'une forme de musique particulière, même si on retrouve de fortes similitudes dans le style musical des différents groupes. L'aspect principal du genre est un style très théâtral, les musiciens portent beaucoup de maquillage, des costumes extravagants, des paillettes, des chaussures à semelles compensées, et des coiffures de haute qualité.

C'est pas un peu gay tout ça ?

Oui.

    Le genre tire des inspirations du hard rock, de la pop et du rock psychédélique. Marc Bolan, du groupe T. Rex, est considéré comme l'inventeur du glam rock, et beaucoup d'autres groupe britanniques le suivirent. Seul David Bowie à réussi à percer en Amérique, inspirant à son tour des groupes américains. Une des grandes raisons pour laquelle le glam rock n'a jamais été très populaire en Amérique est la connotation homosexuelle que porte le genre, avec des artistes comme Bowie étant ouvertement bi.

David Bowie

Marc Bolan

Les groupes les plus connus de glam rock sont David Bowie,

T. Rex,

Mott The Hoople, dont la chanson ci-dessous à été donnée par David Bowie au groupe,

Lou Reed en Amérique,

Il y en a d'autres, notamment Slade, avec une version plus agressive du glam, mais j'ai pas encore écouté, donc je vais m’arrêter là.

    Le genre l’éclipsa à la fin des années 70, mais ses répercussions sur le monde de la musique se firent ressentir sur plusieurs décennies, inspirant beaucoup d'autres genres, comme le punk, le disco, la new wave, et le hair metal, qui est son descendant direct.

Pour encore plus de glam :